Reportajes de Grabación (página 14)

Reportajes sobre microfonía, previos, cableado, posicionamiento, captación... Las técnicas y el equipo necesario para grabación de sonido en estudio.
  • Mezclas ITB vs OTB

    Podríamos decir que la mayor parte de los discos que se han grabado en los últimos 50-60 años han sido mezclados OTB (out of the box) -es decir, utilizando equipo analógico como mesas de mezclas de gran formato, compresores, ecualizadores, unidades de efectos, etc-. Pero en las últimas décadas cada vez más mezclas comerciales se hacen ITB (in the box). O sea, todo el procesado de la señal se realiza dentro de un ordenador con un software dedicado como Pro Tools, Logic, Cubase... y

    el 28/10/2010146
  • ¿Es importante para un ingeniero de sonido tener conocimientos musicales?

    Este es un tema que suele aparecer bastantes veces en mis clases de producción musical o grabación en estudio. Muchos de mis alumnos se preguntan si es importante saber música para ser un buen técnico de sonido, o si los grandes productores musicales e ingenieros de sonido de renombre son o han sido músicos anteriormente, o simplemente compaginan ambas cosas.

    el 31/08/201091
  • Monitores de estudio: ¿sonido agradable o sonido preciso?

    Como músicos o como propietarios de un estudio casero muchas veces nos encontramos ante disyuntivas en el momento de adquirir un nuevo instrumento o equipo para nuestra tarea. En ocasiones buscamos opiniones o consejos, intentando escuchar a usuarios que manifiestan su parecer ante un determinado equipo; pero al fin de cuentas es el propio comprador el que debe decidir utilizando su análisis.

    el 29/06/201055
  • Grabando con Norman Hogue & IBM

    Norman F. Hogue es un trombonista nacido en New York. Ha tocado con gente muy importante de la escena del jazz, latin y pop: desde Lionel Hampton, Celia Cruz, Tito Puente, hasta Sabina, Serrat, Antonio Vega, Alejandro Sanz, etc.

    Es un clásico de la noche madrileña, y le podemos ver tocando habitualmente en lugares como El Junco, El Moe, Café Popular, etc. Desde hace unos años dirige una formación de Jazz-Blues llamada Norman Hogue & IBM (International Blues Machine) que suele deleitarnos

    el 11/06/201056
  • Ese clásico-moderno sonido API

    ¿Por qué está tan de moda el sonido y la marca API? No os penséis que esto siempre ha sido así; API siempre ha sido una referencia a nivel mundial en cuanto a audio profesional se refiere -de hecho, fue la respuesta americana al tan afamado sonido inglés, Neve y SSL-, pero nunca habia llegado tanto al usuario medio. Hoy en día todo el mundo habla de previos API.

    Han sido muy inteligentes haciendo llegar todos sus productos al gran público, mirando al futuro y a las necesidades de

    el 06/05/201042
  • Estudios de grabación famosos (sin Abbey Road en el nombre)

    Que se venden, que no se venden, que los nombran monumento histórico... Las últimas semanas estuvieron cargadas de noticias sobre Abbey Road y EMI, y desembocaron finalmente en la venta de los estudios Olympic, también vinculados a la discográfica, en donde grabaron bandas como Led Zeppellin y The Rolling Stones.

    el 04/03/201029
  • Historia visual del Loudness

    La imagen grafica los niveles máximos y los niveles RMS de tres canciones de éxito por año durante los últimos tres decenios (link a la imagen completa en PDF). Y es que uno de los cambios más profundos que ha sufrido la música en esta década que pasó, es que parece sonar con mayor volumen.

    el 06/01/201026
  • El fin de la guerra del loudness

    Damián Taubaso

    La Pleasurize Music Foundation está poniendo en marcha una amplia iniciativa para poner fin a la «Guerra del loudness» que se libra en cada nuevo lanzamiento discográfico.

    Esta iniciativa tiene por objeto introducir un rango dinámico estándar, a través de varias fases.

    En principio, lanzarán un software que permite analizar y ponerle numeración al rango dinámico utilizado en una grabación. Este número se imprime en el soporte como un logotipo, ofreciendo

    el 03/03/20094
  • Analógico vs. Digital

    Sin duda, esta es una de las más controvertidas discusiones desde que la informática digital entró en escena. ¿Qué es mejor, un sintetizador analógico o uno digital? ¿Suena mejor una EQ analógica? ¿Comprime más un compresor digital?Quien conozca mi estudio sabe que, aunque acumulo montones de equipos analógicos, mi inversión en software es amplia, así que me he decidido a proponer un pequeño juego para ver cómo de afinados están vuestros oídos: dos

    el 18/12/2008138
  • Códigos distintivos en CDs y archivos digitales de audio

    SAE Blog publicará a partir de ahora una selección de extractos de las mejores tesis elaboradas por los alumnos de SAE Institute. La serie comienza con este documento de Ariel Elder, acerca de los códigos distintivos en CDs y archivos digitales.Con la necesidad de facilitar los cambios de información entre los propietarios de los masters (en los casos de acuerdos o ventas entre discográficas), la gestión de derechos de Propiedad Intelectual (PI) y el reconocimiento de las obras,

    el 04/11/20083