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Reviews de Marcos Deker
España
Opiniones de productos3

Radial Engineering JDX Direct-Drive el 26/12/2019
5
Lo mejor: Robusta, emulación analógica de amplificador
Lo peor: Pocas opciones de emulación, no tiene phantom
Quien necesite un emulador de amplificador para estudio o para directo y no termine de fiarse de lo digital, tiene en esta Radial la solución perfecta.
Cuenta con una entrada, un thru para posibles futuros reamps, una salida de línea por Jack y otra por XLR (recomiendo 100% esta segunda siempre que se pueda por volumen y dinámica, mucho menos comprimida), aparte de una salida para afinador. Y dos perillas adicionales, una que cancela posibles ruidos de masa, y otra que invierte fase.
La he podido usar con guitarras con pastillas simples, dobles, P90's, incluso bajos... y siempre me da un resultado bestial. Es mi principal herramienta de trabajo a la hora de hacer grabaciones por encargo o cuando necesito ir sin amplificador en directo. La última vez hasta la fecha de publicación de esta review, fue en la sala Razzmatazz 1 de Barcelona, en un show que necesitábamos "escenario silencioso", y resultó genial.
Las dos pegas: que no tiene muchas opciones de emulación, tan solo una tipo Fender y otra tipo Vox-Marshall, ni control de ganancia (siempre suena en limpio). Y para alimentarla siempre has de tener alimentador de 9v a mano, sería muy práctico que le hubieran incorporado la posibilidad de alimentarse vía Phantom. Pero salvo estos detalles, es una DI super recomendable.
Cuenta con una entrada, un thru para posibles futuros reamps, una salida de línea por Jack y otra por XLR (recomiendo 100% esta segunda siempre que se pueda por volumen y dinámica, mucho menos comprimida), aparte de una salida para afinador. Y dos perillas adicionales, una que cancela posibles ruidos de masa, y otra que invierte fase.
La he podido usar con guitarras con pastillas simples, dobles, P90's, incluso bajos... y siempre me da un resultado bestial. Es mi principal herramienta de trabajo a la hora de hacer grabaciones por encargo o cuando necesito ir sin amplificador en directo. La última vez hasta la fecha de publicación de esta review, fue en la sala Razzmatazz 1 de Barcelona, en un show que necesitábamos "escenario silencioso", y resultó genial.
Las dos pegas: que no tiene muchas opciones de emulación, tan solo una tipo Fender y otra tipo Vox-Marshall, ni control de ganancia (siempre suena en limpio). Y para alimentarla siempre has de tener alimentador de 9v a mano, sería muy práctico que le hubieran incorporado la posibilidad de alimentarse vía Phantom. Pero salvo estos detalles, es una DI super recomendable.

Electro-Harmonix Superego el 26/12/2019
4
Lo mejor: Inimitable, único y muy creativo
Lo peor: Footswitch un poco inestable
Es la evolución natural del Electro-Harmonix Freeze. Tiene la opción de "congelar" un acorde o una nota y tocar por encima, pero, a diferencia del Freeze, lo hace con una modulación adicional que logra convertir el sonido en algo más parecido a un PAD de sintetizador. En cualquiera de sus tres modos (momentary, auto o latch), es uno de los pedales más creativos que he tenido.
La opción de "glissando" de las notas que tocamos es muy divertida, y logra imitar a un clásico "synth lead" con la guitarra cuando lo usas en modo "auto".
Sorprendentemente, tiene mucho volumen, así que hay que andarse un poco con ojo con los niveles de Dry y Effect.
Lo tengo desde hace por lo menos 6 años y sigo utilizándolo, sobre todo para crear capas en producciones donde necesito sintetizadores pero no tengo ninguno a mano que me convenza. En directo procuro evitarlo, ya que su pulsador no es de la mejor calidad y a veces el pedal "no se entera" de que lo has pulsado y tienes que volver a pisar para que reacciones como deseas. Y alguna vez me la ha "jugado" cuando tocaba hacer un cambio de acorde, el pedal no reaccionaba al pulsar, y el acorde congelado seguía sonando durante demasiado tiempo... Sabiéndolo, es una herramienta bestial.
La opción de "glissando" de las notas que tocamos es muy divertida, y logra imitar a un clásico "synth lead" con la guitarra cuando lo usas en modo "auto".
Sorprendentemente, tiene mucho volumen, así que hay que andarse un poco con ojo con los niveles de Dry y Effect.
Lo tengo desde hace por lo menos 6 años y sigo utilizándolo, sobre todo para crear capas en producciones donde necesito sintetizadores pero no tengo ninguno a mano que me convenza. En directo procuro evitarlo, ya que su pulsador no es de la mejor calidad y a veces el pedal "no se entera" de que lo has pulsado y tienes que volver a pisar para que reacciones como deseas. Y alguna vez me la ha "jugado" cuando tocaba hacer un cambio de acorde, el pedal no reaccionaba al pulsar, y el acorde congelado seguía sonando durante demasiado tiempo... Sabiéndolo, es una herramienta bestial.

Audix CX212 el 26/12/2019
5
Lo mejor: Cristalino, robusto y polivalente
Lo peor: Énfasis en frecuencias agudas
He estado utilizando este micrófono durante los últimos 3 años en estudio y en directo. Teniendo en cuenta su precio, se trata del típico micrófono que no puede faltar en cualquier estudio semi profesional o profesional.
Para acústicas y eléctricas siempre me ha dado muy buen resultado. Tiene un refuerzo extra en frecuencias medio - agudas (800Hz para arriba), que si no se desea puede ser recortado via EQ, pero que cuando sí que se necesita, no es fácil agregarlo vía plug-in.
También lo suelo utilizar bastante cuando voy a grabar baterías con 3 - 4 micrófonos, al colocarlo entre el bombo y la caja, o como aereo mono.
En cuanto a las voces, es cuando tenemos que conocerlo bien para saber si su carácter nos vendrá bien. No funciona para todo tipo de timbres, por ejemplo, pero igualmente, aunque se descarte para voz principal, siempre puede ser útil para captar reverb de sala.
En todo caso, todo lo que se recoge con él encaja perfecto en la mezcla.
Para acústicas y eléctricas siempre me ha dado muy buen resultado. Tiene un refuerzo extra en frecuencias medio - agudas (800Hz para arriba), que si no se desea puede ser recortado via EQ, pero que cuando sí que se necesita, no es fácil agregarlo vía plug-in.
También lo suelo utilizar bastante cuando voy a grabar baterías con 3 - 4 micrófonos, al colocarlo entre el bombo y la caja, o como aereo mono.
En cuanto a las voces, es cuando tenemos que conocerlo bien para saber si su carácter nos vendrá bien. No funciona para todo tipo de timbres, por ejemplo, pero igualmente, aunque se descarte para voz principal, siempre puede ser útil para captar reverb de sala.
En todo caso, todo lo que se recoge con él encaja perfecto en la mezcla.