Bueno esto es una opinión, cualquier pieza de piano se debería de crear tres planos diferentes de registro y tesitura: grave, medio y agudo. con su diferenciación en intensidad en su volumen y definición. En esta pieza claramente el grave está muy bien equilibrado con los dos planos restantes, sin embargo los medios y agudos luchan en encontrar su lugar, por eso se encuentran menos definidos y claros, pero también como elementos principales como sujeto, respuesta, contrasujeto, acompañamiento.... estan sin definición clara, es cuestión de en cada momento quien domina la melodia o quien lleva la voz cantante y quien acompaña o toma un papel secundario. Cuando uno hace de melodia, los demas planos acompañan, en obras contrapuntisticas se debería de hilar ese aspecto con las voces como diferenciar el sujeto, contrasujeto, respuesta, voz acompañante, y equilibrar los planos. Cuando entra el sujeto los demas acompañan, así sucesivamente en el contexto de los elementos que entran en juego en cada momento, es cuestión de estructurar y dividir los fragmentos tanto horizontalmente(planos de registro) como verticalmente(elementos de la pieza), asi le damos un valor más tenue a los demas elementos con el volumen creando dimensión a la obra. Un buen trabajo seria en la partitura colorear en diferentes colores los elementos más importantes, de rojo el sujeto, el contrasujeto de azul, voces de acompañamiento, verde. Y vas tejiendo con claridad la obra. Con esa idea despues vas escuchando por partes y vas diferenciando los planos y los elementos para encontrar tanto el equilibro formal como el tridimensional.
