Pues discrepo un poco.
Nunca va a venir mal tener un sinte potente, o mil como en el caso de Reaktor, pero para hacer drone, ambient o marcianadas en general considero mas importante experimentar primero con técnicas muy básicas como resamplear (por ejemplo grabando el master con un par de sintes de drone + efectos en los auxiliares, y cargando diez segundos del resultado en un sampler), procesado "extremo" (¿habéis probado un delay con 95% de feedback y 10 ms de delay? saca armonías de cualquier cosa, por poner un ejemplo un poco chorra), y sobre todo layering, en cristiano hacer muchas capas. Estaría bien también aprender las herramientas básicas de un DAW como ruteo, uso de envolventes en sintes y samplers, timestrech y pitchshift, automatización, etc.
Hay un disco de Robert Henke precisamente llamado "Layering Buddha" basado casi por completo en esa última idea:
http://www.monolake.de/releases/icm-06.html
http://www.monolake.de/concerts/layering_buddha.html
También recomendaría muchísimo algo para grabar, aunque sea una grabadora de bolsillo baratilla (yo uso una Zoom H1). Aparte de ser una fuente de sonidos nuevos literalmente inagotable, te cambia mucho la perspectiva de las cosas, cuando te das cuenta de que el sonido mas mundano bajado un par de octavas, con un poco (o un mucho XD) de reverb y amplificado por tus monitores se convierte casi siempre en algo increíble.
Si a todo esto le añades efectos o sintes complejos, pues mejor todavía obviamente, pero antes de eso exploraría el mundo de posibilidades que tienen las funciones mas básicas de un DAW cualquiera, hay para años antes de pasar a las marcianadas granulares, tablas de ondas, o Ensembles extrañísimos de Reaktor.
Nunca va a venir mal tener un sinte potente, o mil como en el caso de Reaktor, pero para hacer drone, ambient o marcianadas en general considero mas importante experimentar primero con técnicas muy básicas como resamplear (por ejemplo grabando el master con un par de sintes de drone + efectos en los auxiliares, y cargando diez segundos del resultado en un sampler), procesado "extremo" (¿habéis probado un delay con 95% de feedback y 10 ms de delay? saca armonías de cualquier cosa, por poner un ejemplo un poco chorra), y sobre todo layering, en cristiano hacer muchas capas. Estaría bien también aprender las herramientas básicas de un DAW como ruteo, uso de envolventes en sintes y samplers, timestrech y pitchshift, automatización, etc.
Hay un disco de Robert Henke precisamente llamado "Layering Buddha" basado casi por completo en esa última idea:
http://www.monolake.de/releases/icm-06.html
http://www.monolake.de/concerts/layering_buddha.html
Alguien escribió:I wanted to dive deeper into that experience and took the sounds from a single buddha machine, recorded them with high quality converters to capture all details of that rough sound and applied all kinds of transformations to it. And, most important, by using the computer I was able to layer a lot of those treatments, resulting in very dense breathing atmospheres. In some of my layers the equivalent of a few 100.000 machines do run at the same time.
También recomendaría muchísimo algo para grabar, aunque sea una grabadora de bolsillo baratilla (yo uso una Zoom H1). Aparte de ser una fuente de sonidos nuevos literalmente inagotable, te cambia mucho la perspectiva de las cosas, cuando te das cuenta de que el sonido mas mundano bajado un par de octavas, con un poco (o un mucho XD) de reverb y amplificado por tus monitores se convierte casi siempre en algo increíble.
Si a todo esto le añades efectos o sintes complejos, pues mejor todavía obviamente, pero antes de eso exploraría el mundo de posibilidades que tienen las funciones mas básicas de un DAW cualquiera, hay para años antes de pasar a las marcianadas granulares, tablas de ondas, o Ensembles extrañísimos de Reaktor.
