y quien dijo que seria facil?
Bien venido a hispasonic.
Nadie ha dicho que sea facil, solo eh dicho ''parece''
Pero ese no es el tema, alguien puede solucinarme la duda oprfavor ?
Intenta al menos conocer algunos conceptos para luegos aplicarlos a tus mezclas como por ejemplo:
*Dinamica
*Panoramizacion
*Ecualizacion
Busca en wikipedia/Youtoube/Google y luego ponlo en practica...
Ya veo, que tonto he sido, tenia tant prisa por empezar que ni siqueira em he dado cuenta de que no se practicamente nada...
Iernesto, te lo agradezco, y ya para cerrar el post, podriais decirme las cosas básicas que encesito saber antes de ponerme a trabajar con el Fl Studio ?
Como has comentado arriba Dinamica, ecualizacion...
Lo que te comenta Iernesto es lo básico que has de comprender ... lo demás es mas "artístico" que otra cosa. Si acaso se puede incluir en lo que dice el, el uso de las reverbs para la profundidad.
Resumiendo:
Dinámica: Para controlar las fluctuaciones dar constancia y consistencia a la pista. La forma de usarlo, es mejor que leas y te instruyas con algún manual.
Eq: Sitúa el instrumento en su rango de frecuencia, se usa para dar espacio a cada instrumento, evitando que se pisen entre ellos aportando claridad. (también se dice para posicionarlos en altura, siendo los graves en la parte de abajo y los agudos en la parte de arriba)
Pan: Para situarlos en el panorama estereo. A tener en cuenta que contra mas agudos sean los sonido mas direccionales y mas susceptibles a los cambios de panorama. Esto quiere decir, por norma los instrumentos mas graves, se sitúan en el centro. Esto es para que la base quede compacta y balanceada, si pruebas verás que el poner un bajo a un lado deja la mezcla desbalanceada en exceso. Los instrumento principales (p.e. Voz, una guitarra solista, etc ...) irán al centro, si en un tema lleva 2 guitarras o guitarra/piano, haciendo armonía sería lo suyo situar cada uno a un lado, completa o parcialmente dependiendo del estilo o arreglos (para estos temas se puede usar la automatización de los panoramas).
Reverb: Para dar profundidad o la ausencia de ella, dependiendo de la importancia del instrumento en el arreglo en cuestión.
Evidentemente, la combinación de todos los factores, te ayudarán a situar cada instrumento en su sitio.
Después, el tema de los efectos de modulación, u otro tipo de efectos ya se usan para dar otro tipo de características a la mezcla de una manera mas creativa.
Lo demás, experimentación ... tampoco es que haya unas reglas inamovibles, pero esto es un poco por donde nos guiamos todos.