Tutoriales (página 63)

Para culminar esta serie de posts referentes al nombrado de archivos, haré ahora una breve introducción al mundo de los metadatos; en qué consisten, para que sirven, y cómo podrías implementarlos en tu trabajo.

Continuando con la serie de artículos dedicados a la organización de sonidos, os comentaré ahora acerca de los diferentes métodos que utilizo para el nombrado de los archivos de mi librería, además de compartir algunos consejos que te ayudarán a mejorar la organización de tu librería personal.

Un diseñador de sonido o en general cualquier persona que trabaje con samples, loops y librerías de sonido, tiene que ser alguien muy disciplinado y responsable con su librería de sonidos. Es todo un cofre de tesoros, que si lo sabemos llevar bien, nos facilitará mucho la vida y nos permitirá trabajar mucho más rápido y mejor.

Al usar un ecualizador paramétrico a veces nos encontramos con la situación de que sabemos que hay un algún problema por el que necesitamos recortar sobre un rango de frecuencias. Incluso puede que sepamos que se trata más o menos de un rango determinado en términos generales (medios graves , medios agudos...) pero se necesita identificar de manera concreta y precisa la frecuencia central “ofensiva” y el “Q” necesario para proceder a recortar.

Es práctica

Este es un tema que me atrae mucho desde hace un tiempo; es algo realmente importante y que puede ser determinante para conseguir el sonido final que estamos buscando: ¿cual es la diferencia entre usar un compresor durante la captación del sonido a insertarlo en nuestras pistas en la mezcla final?

Me ha ocurrido con una batería grabada con claqueta que el sonido de las tomas es bueno y el groove general del tema también, pero hay alguna parte donde el timing se puede mejorar. Por ejemplo, en algún cierre de toms o alguna parte donde el ritmo cambia o se hace más complejo.

Lo ideal sería hacer otra toma para tenerlo bien, pero a veces me ha pasado a la hora de mezclar con material que ha sido grabado por otro personal. En este caso, la única opción es la edición. Hasta hace poco

Aquí tenéis la masterclass de Pepe Loeches sobre grabación de guitarras, que fue emitida en directo ayer desde SAE Madrid, a través de Hispasonic TV. Fue un gran éxito de público -el mayor hasta ahora-, con más de 800 usuarios conectados al streaming, y un chat repleto de hispasónicos haciendo preguntas.

Una de las novedades que nos ofrece la última versión de Live es la Groove Pool, una potente herramienta para manipular el ritmo de nuestros clips de audio o midi.

A veces es útil crear un mapa de tempo de una performance que ha sido grabada sin claqueta, para poder así agregar MIDI (o audio) en sincronía. No siempre se graba con claqueta; por ejemplo, las grabaciones de jazz (y muchos otros casos) se benefician de fluctuaciones de BPM ya que los músicos “juegan” con el tempo y esto hace que el tema suene más natural.

Un ejemplo de la utilidad de crear un mapa de tempo sería si queremos programar un bajo con un plugin o cargar

Pro Tools dispone de un sencillo pero eficaz y claro editor de partituras y partes, aunque no está diseñado para sacar partituras muy complejas, ya que para ello existe la opción “Export to Sibelius” -que es un programa muy avanzado de edición de partituras-.