¿Existe una casta musical?

alvarez escribió:

aqui la clase obrera siente ha tenido envidia de la clase media.

emilieitor escribió:

Qué daño está haciendo "Podemos" a la sociedad en la que vivo, madre mía...

klausmaria escribió:

Por lo que entiendo, hay estrellas del jazz con buenas ventas, pero más abajo en la cadena alimenticia también venden, ya sea grabaciones o directo... ¿es eso?.

klausmaria escribió:

Y ahí viene mi duda, ¿porqué el mercado del jazz y la clásica se comporta de forma diferente al pop?, ¿porqué no cae víctima de la economía del ganador-se-lo-lleva-todo?.

klausmaria escribió:

¿Es el jazz la anomalía o lo es el pop?. ¿Contiene el jazz la solución a la concentración en el mercado del pop?.

Corremástiles escribió:

nadie toma en serio a los que planteamos cosas serias y realistas.

Endre escribió:

Básicamente porque no tratan la música como una competición. El concepto mismo de lista musical conlleva una necesidad de ser el primero o morir en el intento.

Endre escribió:

Pienso que son maneras distintas de enfocar el mercado: unos tratan la música con el cariño de los artesanos y los otros saben que tienen fecha de caducidad, por lo que deben penetrar en la cadena de ventas antes que pierda interés.

Endre escribió:

Es decir, burradas que sólo funcionarían en países que se han enriquecido gracias al petroleo del mar del norte.

klausmaria escribió:

Ya, pero también en el jazz o en la ópera tienes super-stars

klausmaria escribió:

exceso de "cantautores"

Endre escribió:

Hay una teoría muy interesante acerca de porqué Tierno Galván promocionó aquella movida madrileña, y era para acabar con una creciente ola de cantautores con un mensaje de denuncia que no le interesaba nada.

Endre escribió:

No estoy de acuerdo. El concepto de superestrella de esos géneros está más ligado a intereses políticos que económicos.

Alguien escribió:

I want to highlight four factors that are important in generating a superstar economy. These are technology, scale, luck and an erosion of social norms that compress prices and incomes. All of these factors are affecting the music industry.

The idea of a “super star economy” is very old. It goes back to Alfred Marshall, the father of modern microeconomics. In the late 1800s, Marshall was trying to explain why some exceptional businessmen amassed great fortunes while the incomes of ordinary artisans and others fell. He concluded that changes in communications technology allowed “a man exceptionally favored by genius and good luck” to command “undertakings vaster, and extending over a wider area, than ever before.”

Ironically, his example of a profession where the best performers were unable to achieve such super star status was music. Marshall wrote, “so long as the number of persons who can be reached by a human voice is strictly limited, it is not very likely that any singer will make an advance on the £10,000 said to have been earned in a season by Mrs. Billington at the beginning of the last century, nearly as great [an increase] as that which the business leaders of the present generation have made on those of the last.”

Elizabeth Billington reputedly was a great soprano with a strong voice, but she did not have access to a microphone or amplifier in 1798, let alone to MTV, CDs, iTunes, and Pandora. She could only reach a small audience. This limited her ability to dominate the market.

Modern economists have elaborated on Alfred Marshall’s insights. The economist Sherwin Rosen developed a theoretical model in which super star effects are driven by “imperfect substitution” and “scale” in production. Simply put, imperfect substitution means that you would rather listen to one song by your favorite singer than a song and a half by someone else. Or, in another context, it means that if you need to have heart surgery, you would rather have the best surgeon in Cleveland perform it rather than the second and third best together.

Scale means that one performer can reach a large audience.

Technological changes through the centuries have long made the music industry a super star industry. Advances over time including amplification, radio, records, 8-tracks, music videos, CDs, iPods, etc., have made it possible for the best performers to reach an ever wider audiencewith high fidelity.

And the increasing globalization of the world economy has vastly increased the reach and notoriety of the most popular performers. They literally can be heard on a worldwide stage.

But advances in technology have also had an unexpected effect. Recorded music has become cheap to replicate and distribute, and it is difficult to police unauthorized reproductions. This has cut into the revenue stream of the best performers, and caused them to raise their prices for live performances.

klausmaria escribió:

¿El pop tiene economía de super-estrellas pero la clásica o el jazz no?. ¿Porqué?.

alvarez escribió:

Un ejemplo es el trío kalakan que canta en euskera música folk, y Madonna acabó contratando para su gira, y justamente los conoció porque unas pijas que tocaban música clásica los invitaron a ellos a su mansión para que tocaran para ella.

kamikase ♕ ♫ escribió:

Es obvio que en algún momento, si los hijos de Shakira quisieran grabar un disco tendrán las puertas abiertas en todas las discográficas ya que todos suponen un muy buen negocio independiente de la calidad musical que PUEDAN tener o no tener.

klausmaria escribió:

PERO dudo que se hagan ricos con lo que hacen, o al menos me suena a la clásica contrata de ayuntamiento (nacionalista o pepero con complejos

wikipedia escribió:

Enrique Iglesias ha ganado los más importantes y prestigiosos premios de la industria discográfica. Cuenta con un Grammy, un Grammy latino, dos premios Billboard, 27 Billboard Latinos, 7 World Music Award, 5 American Music Award, 15 premios Lo nuestro, 16 premios ASCAP, un MTV Europe Music Award, dos premios 40 Principales, dos Orgullosamente latino, un premio Ondas o una gaviota de plata en el Festival de Viña del Mar.

Hasta la fecha ha situado 5 sencillos en el Top 5 de la lista norteamericana Billboard Hot 100 (incluyendo dos número uno). El cantante ostenta el récord de haber situado 25 canciones en el primer puesto del Billboard Hot Latin Tracks. También cuenta con un total de 13 números uno en la lista dance de Billboard, más que ningún otro cantante masculino.